Por razones de Copyright, adjunto dos .pdf en links por si tengo que respectivamente dar de baja las imágenes utilizadas para esta entrada (como anteriormente me pasó).
ANDRES SERRANO
http://andresserrano.org/ || Análisis de la Imagen.
Detalle de la Realización Técnica.
La técnica utilizada por el fotógrafo Serrano no contiene
manipulación técnica (implica que éste utiliza técnicas convencionales).
Considero que la velocidad de obturación debe de rondar entre 1/30s y
1/60s; esto no puedo definirlo con certeza al ser una composición en
conjunto (si se pude considerar al cadáver un cuerpo todavía vivo) me
dificulta poder definirlo, ya que el personaje de la izquierda se
encuentra completamente estático mientras que, el de la derecha, está
naturalmente quieto. Mi conclusión sería 1/30s.
Por otro lado,
la distancia focal es de 25mm a 65mm de un ángulo de visión de 60° a
25°. Siendo más probable que la ésta cierre más entre 25mm o 30mm por la
cercanía de la toma en relación con los personajes.
La apertura
del lente es lo que quizá me confunda más identificar; observando que
la iluminación no es natural, proveniente del lado derecho en un tono
cálido, la escena montada debe de ser un espacio oscuro. La naturaleza
de la imagen no consta de nitidez. Considero que la apertura debe de
estar entre f/32 y f/11.
Detalles espaciotemporales.
Andrés Serrano, nacido el 15 de agosto de 1950 (Edad actual de
setenta años), se caracterizó por hacer fotografía de shock y
transgresivo además de utilizar elementos controversiales en sus piezas
como cadáveres, víctimas de fuego materia fecal y fluidos corporales,
además de retratos, para variar un poco. Su obra más “icónica” es el
Cristo en Pis, imagen utilizada por el grupo Metallica para las portadas
Load y Reload.
Estudió de 1967 a 1969 en el Brooklyn Museum Art
School (BMAS), sin embargo, él se considera un artista que aprendió por
sí solo.
“…Nunca me llamé un fotógrafo. Estudié pintura y
escultura y me considero un artista con una cámara. (…) Todo lo que sé,
lo aprendí por Marcel Duchamp…”. – Andrés Serrano (cita de traducción
criolla extraída de http://andresserrano.org/biography).
La controversial polémica de sus muestras, obras y exposiciones siempre levanta cólera y comentarios negativos.
Tipo de Imagen.
La imagen trabajada es de característica artística del tipo
Universal, considero que un retrato-simbólico, además del objetivo de
producir shock, esconde un pequeño relato respecto a la relación de la
mujer con el cadáver de cerdo que cuelga abierto hacía ella. Ambos
personajes se encuentran abiertos, casi desnudos e interactuando entre
sí. No hay mirada ni dirección hacía la cámara o espectador. Es una
íntima conversación de miradas abiertas entre ellas.
Me parece una imagen superlativa o buena. No puedo definirlo, me
gusta la composición visual de ella, pero me produce rechazo su contexto
y relación entre el cadáver y una persona viva. La temática constante
de producir shock y transgresión me parece una buena herramienta, pero
el invariable juego entre elementos fétidos, vida (e ida), fluidos y un
gran etc. Me da asco, fascinación y algunos otros sentimientos más
dolorosos (como la serie de la morgue, con los cuerpos inertes y sus
descripciones de cómo fallecieron). Hay una señalización de naturaleza
muerta y belleza de lo perdido en cada obra y montaje, que, bajo un ojo
crítico, es digna de apreciar. Mis series favoritas, consideraría que
son aquellas que retrata figuras religiosas y espacios divinos con un
ojo esotérico, que, después de todo, es algo que traté de hacer en la
mayor parte de la cursada (The Church 1991 y Holy Works 2011, para
mencionar algunos).